很多新手朋友在入门视频剪辑一段时间后都会问,怎么才能剪辑出电影大片的感觉,怎么剪辑才能让视频更有创意?大部分人会去钻研后期特效,或者去套用各种现成的模板,但是这种方式用的多了很容易产生瓶颈,让人感觉千篇一律。其实很多惊艳的视频根本没有用过多的后期特效,仅靠灵活运用一些剪辑技巧就能让视频与众不同。今天这篇文章就为大家带来10个让人眼前一亮的的视频剪辑技巧。

1.跳剪 Jump Cut

还在使用加速来快进场景么?不如试试跳剪的方式。跳剪是一种以跳跃的方式推进时间线的剪辑手法。与传统剪辑不同,跳剪经常应用在同一段素材中,它提供了一种快速有趣的方式来抓住观众的心。具体操作起来也很简单,剪掉一段连续长镜头其中的几个片段,让角色在时空中产生跳跃感,看起来比较新颖,同时又其到了加速的效果。

跳剪

2.叠化 Cross Dissolve

叠化是一种表示两个时空交替的基本转场效果,也是绝大多数软件都内置的效果,而且往往被新手视为平庸的转场特效。叠化虽然是最简单的转场效果,但是也是最难用的剪辑手法。

叠化转场在电影中经常使用,它在现代电影剪辑中的使用大有学问。一般来说,在一下情况中会使用叠化:

  • 展现时间的流失
  • 展现主角的心理活动或幻想
  • 展现平行时空的过度

因叠化容易吸引观众的注意力,这与传统剪辑中不能被观众发现剪辑痕迹的原则有相悖之处,当然,用好了,叠化也会有让人惊艳的效果。

3.淡入淡出 Fade in / Fade out

淡入淡出是另一种非常基本的转场效果,画面由暗变亮,最后完全清晰,这个镜头的开端叫淡入;画面由亮转暗,以至完全变成黑色,这个镜头的末尾叫淡出。淡入淡出效果一般暗示过去了一段时间,可以是从晚上到早上,也可以几天、几年时间。画面由亮变暗,暗示观众上一段故事已经结束;画面由暗变亮,暗示观众一段新的故事的开始。

4.声音桥接 J & L Cut

声音桥接是一种常用的影音分离处理方式,一般情况下场景的影音是同时切换的。它得名于素材在剪辑软件时间线上的排列的形状。

J-Cut 是将下面一个场景的声音向前延伸,在视觉上还没有切换到下一个场景,但提前带入了下一场景的声音(一般是对白和环境音),这种切换视频轨和音频轨在时间线上呈 J 字的形排列,所以称为 J-Cut。

声音桥接 J-cut
J-cut

L-Cut 则是将前一场景的声音延续到下一场景,视频和音频轨道呈现 L 字型:

声音桥接 L-cut
L-cut

使用声音桥接的方式,可以让两个场景过渡的更加自然,很多采访类的视频中也经常用到这种技巧。

5. 在动作处剪辑 Cutting on Action

这个剪辑技巧如字面意思,在动作发生时切换镜头,虽然拍摄角度可能不同,但只要前后镜头拍摄的是连贯的动作,我们的大脑就可以很自然的把这些镜头中的动作连接到一起,产生连贯的体验。

在动作处剪辑 Cutting on Action

6.蒙太奇 Montage

蒙太奇来源于法语,有组装、安装的意思,引申到电影艺术中意思是用一些列镜头讲述一个完整的故事或者表达一种特殊意义。

讲述故事的蒙太奇一般会配上音乐,比如《飞屋环游记》中的一段经典蒙太奇片段,导演把 Carl 和 Ellie 婚后生活中的点点滴滴剪辑成一段蒙太奇,用短短的几分钟时间就讲述了 Carl 和 Ellie 的一生,配上背景音乐更能表现他们两人彼此深爱着对方,非常感人。

还有一种蒙太奇不是为了叙事,而是用一些看是不相干,但其实是有内在关联的镜头隐喻某种含义。比如周星驰的电影《功夫》,主角打破绷带练成绝世神功的那一段,就用了一种蒙太奇的方式来表达,画面切换到一组『破茧成蝶』的镜头,效果非常惊艳。

蒙太奇的表现力和我们的想象力非常相关,同学们可以发挥脑洞,大胆创作。

7.切离 Cutaway

将一个镜头切进来直观地打断叙事,然后回到主体动作的过程就叫 Cutaway。切入镜头可以作为特殊部分和原有镜头存在于同一时空,也可以用作将观众的视线从主体动作或目标上移开,从而来强调特殊细节部分,即可看作对主体动作的注释。这种剪辑技巧可以给出额外的上下文信息,从而创造出紧张的氛围,也可以为接下来要发生的事情做铺垫。

切离 Cutaway

8.交叉剪辑 Cross Cut

交叉转场也叫平行剪辑 Parallel Editing,类似于对话时使用的镜头切换手法,在影片不同的位置或画面之间前后交叉转场,使之发生在同一时间不同时空。

比如在打电话的场景中经常使用交叉转场,观众可以看到两个角色的面部表情以回应所说的话。

所以交叉转场是建立像打电话那样亲密的关系,当故事展开时,利用这个方法我们可以同时讲述几个同时发生的故事。

比如《盗梦空间》中的这段打斗戏,面包车的发生翻滚导致车中角色梦境中的世界也发生翻滚,导演用交叉剪辑很好的表现了两个平行时空的关联,同时也创造出非常紧张的氛围。

交叉剪辑 Cross Cut

9.匹配剪辑 Match cut

匹配剪辑是电影剪辑中用于两个场景镜头间过渡的一种转场技巧,通过相似的动作、图形、色彩等匹配衔接两个镜头,以实现连贯、流畅的叙事。

匹配剪辑 Match cut

使用匹配剪辑最重要的是找到两个镜头的外在或者内在关联性,我们可以从以下几个方面思考:

  • 动作:前后两个画面的动作有关联,比如相同运动方向
  • 背景:同一个主体,但是背景不同
  • 事物类型:前后画面中的主体有相似的类型
  • 镜头:镜头运动也能创造关联性,参考抖音流行运镜转场方法
  • 视线连贯:前后两个场景人物的视线有相关性

10.隐形剪辑 Invisible Cut

隐形剪辑是利用镜头运动、极端光影、景物过度作为掩护,使观众看不出痕迹的剪辑技巧。这样的手法不仅能流畅切换场景,还能透过精心编排的镜头,呈现出『一镜到底』的视觉效果。

隐形剪辑 Invisible Cut

总结

本文给大家带来10种富有创意的剪辑技巧,看似每一种都非常巧妙,但其实都只是灵活运用了非常基本的剪辑知识,同时这些技巧的背后是对人类视觉感受的深刻的理解。希望大家看完本文能多思考剪辑的本质,不断精进自己的剪辑技巧。

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